В центре Челябинска открылась вторая арт-оранжерея «ЛюбаПетя». Это небольшая картинная галерея и зеленый сад, где поют птицы. «Хорошие новости» решили не пропускать такое событие и отправили туда своего корреспондента: посмотреть на произведения искусства, пообщаться с их авторами и послушать птиц.
В картинном зале выставлены работы пяти южноуральских авторов. Всех отбирал владелец проекта Егор Хребтов: находил в соцсетях работы и писал их авторам.
— Благодарен тем художникам, которые доверились нашей галерее, поверили в чистоту наших помыслов, — с улыбкой говорит на открытии Егор Хребтов. — Я бы хотел, чтобы в Челябинске было больше таких пространств.
Зеленая ленточка, открывающая путь из оранжерейного зала в картинный, перерезана. Гости осматривают произведения, подходят почти вплотную. Одни картины написаны маслом или акрилом на холсте, другие — карандашом на «айпаде».
23-летняя художница из поселка Октябрьский Анна Горлова предпочитает «живой» холст и акрил — говорит, что масло долго сохнет.
— Вот, посмотрите, очень оригинальные названия у картин, — смеется Анна, показывая на свои произведения.
Три небольших полотна с изображением глаз и соответствующими названиями. Художница объясняет: это — ее собственные глаза, зеркало души, в котором отражаются ее переживания.
— Подтеки — это мои слезы. Часто в тяжёлые периоды хочется запечатлеть себя, потом возвращаться, вспоминать, понимать, что сейчас все лучше. Например, картина с глазом и подтеками связана с моим творческим становлением. Когда ты растешь в посёлке, на тебя давят, что надо найти нормальную профессию, а творчество — это баловство. Теперь я начала получать подтверждения, что моё творчество кому-то нужно, — рассказывает Анна.
Напротив висит другая её картина — или, скорее, панно — под названием «В космосе». Чёрная бездна, одинокий человек в скафандре и главная героиня — Луна. Почти как настоящая, с кратерами и неровной шершавой поверхностью. Анна нанесла её с помощью специальной текстурной краски.
Рядом — ещё три необычных произведения. Вместо холстов девушка использовала... деньги. Однодолларовые банкноты, разменянные в банке несколько лет назад. Вместо Джорджа Вашингтона, аккуратно замазанного акрилом, нарисованы другие лица, детские и взрослые.
— Интересно, что ты рисуешь на деньгах, но не обесцениваешь их, а наоборот. Как бы «портишь», но по факту — повышаешь цену, ведь это уже предмет искусства, — объясняет Анна.
Кстати, все картины, которые здесь выставлены, можно купить. Цена разная, в зависимости от множества факторов: опыта и знаменитости художника, размера картины и способа её создания. Например, такие купюры обойдутся в 3000 рублей — это одни из самых недорогих «лотов». А вот полотна художницы Татьяны Каганец, выполненные маслом на холсте, стоят до 72 тысяч.
Еще одна художница, которая посетила открытие — Светлана Цирель. Она — графический дизайнер, предпочитает работать в печатной и цифровой графике. Свои рисунки создаёт на планшете при помощи специальной программы и разных кистей — одни похожи на простые карандаши, другие имитируют масло, третьи — уголь. Здесь представлены семь картин, в их числе — триптих «Сюжет», в котором картины можно менять местами.
— Я редко называю свои работы, мне нравится смотреть реакцию зрителя, когда он что-то предлагает и додумывает. Своего рода арт-терапия, что совсем не спорит с классическим пониманием искусства. Каждый видит по-своему, — объясняет Светлана.
Еще у Светланы есть семилетняя дочка Мира, которая идёт по стопам мамы: занимается в художественной студии, предпочитает графику, а краски не любит — слишком маркие.
— Постоянно таскает мой планшет, карандаши, ластики все время пропадают, — смеётся Светлана. — Очень любит минимализм, а ещё — коллажи, потому что это интересно. Что-то вырезает, наклеивает, рисует. Попросила меня завести ей соцсети, хочет продавать там свои картины, «как мама».
Светлана уверена, что дочь будет не «как мама», а «лучше»: у Миры гораздо больше творческой свободы и возможностей. Возможно, пройдёт не так много времени, и её работы тоже начнут выставлять в галереях.
Кстати, в галерее «ЛюбаПетя» художники могут и сами подавать заявки, чтобы их работы оказались на выставке. Если картины понравятся кураторам и владельцу, то начинающий художник сможет продемонстрировать — а, возможно, даже продать — свое творчество челябинцам и обзавестись поклонниками.
Напротив картинного зала в арт-оранжерее расположен мини-ботанический сад с множеством растений на подоконниках и клеткой с двумя канарейками. Бойким и говорливым птенцам около двух месяцев, им даже не успели придумать имена. В этом же зале есть ещё две выставки: коллекция старинных русских солонок и коллекция фарфора, обе принадлежат владельцу галереи Егору Хребтову. Кстати, ранее мы рассказывали подробнее о выставке солонок в Челябинске.
Отметим, что посещение арт-оранжереи бесплатно: гости могут свободно приходить каждый день в любое время с 8:00 до 22:00. Галерея и выставочное пространство работают параллельно с кофейней.
Фото: Александр Кашкарев; Анна Галиулина; «Хорошие новости»
Читайте также:
Соединили прошлое, настоящее и будущее: на ЧТПЗ презентовали работы художников-«промышленников»
Кирилл Бородин создал серию ярких картин, написанных по следам знакомства с цехами ЧТПЗ. Кирилл признается: одним из главных источников вдохновения стал цех по выпуску труб большого диаметра «Высота 239», его яркие краски и необычные архитектурные решения.
