Роль костра в мультфильмах озвучивает капуста: репортаж из ангара «Союзмультфильма» на площади Революции

В самом центре Челябинска, на площади Революции открылась передвижная выставка к 90-летию киностудии "Союзмультфильм". Вход на нее заявили бесплатный, но по предварительной регистрации, и входные билеты разлетелись уже в день открытия. Завтра, 19 августа, она работает последний день, а затем уедет в Саратов.

— Мы хотим, чтобы вы почувствовали, что такое наша профессия. Эта выставка — место, где вы не просто глазами смотрите, как это делается. Вы можете своими руками пощупать каждый этап производства. Челябинск — город, в котором есть собственная когорта аниматоров и детские студии, — рассказал генеральный директор киностудии Борис Машковцев, приехавший на выставку лично.

Так что же там, внутри ангара, на боках которого красуются любимые с детства герои? Для читателей "Хороших новостей", которые очень хотели окунуться в детство, но не успели отхватить билет, выяснила Виктория Нестеренко. Публикуем ее рассказ от первого лица.

На площади с 15 августа стоит ярко-синий ангар, на стенах которого изображены Матроскин из "Простоквашино", котенок по имени Гав, сыщик из "Бременских музыкантов". У входа многолюдно: выставка вызвала у челябинцев щемящую ностальгию по детству и желание передать эти впечатления своим детям.

На большом экране на улице показывают советские мультфильмы, юные зрители с родителями устроились в креслах-мешках. Детям рисуют аквагрим. Это бесплатно и вход свободный. Пока дети и взрослые фотографируются с надувными Чебурашкой и Карлсоном, мы спешим на выставку.

На входе выдают специальное устройство — аудиогид. Чтобы он заработал, нужно приложить его к небольшим указателям с изображением наушников. Прикладываю гаджет к значку у входа — и слышу знакомый голос Чебурашки. Он приветствует и приглашает отправиться в путешествие по "Фабрике чудес". 
Прикладываю устройство к следующему указателю — и Чебурашка рассказывает, как художники студии черпают вдохновение из быта. Например, песик главной героини мультфильма "Варежка" был сделан из ткани, ниток и трикотажа — так художники постарались имитировать настоящую шерстяную рукавичку. Внутри у куклы был проволочный каркас, который позволял мультипликаторам создавать покадровую анимацию, двигая лапами, головой и хвостом.

Следом — переосмысление любимых персонажей с помощью искусственного интеллекта. Нейросети показали, как выглядел бы Карлсон, если бы его нарисовали в эпоху Возрождения. В реальности же советского Карлсона нарисовали в стиле европейской карикатуры и с мягким гротеском. На родине произведения и его автора, Астрид Линдрген, Швеции, Карлсона чаще упоминают как отрицательного персонажа — за вранье, эгоизм и подстрекательство. Любимый нами образ добродушного хулигана создал знаменитый художник-постановщик Анатолий Савченко. Он постарался смягчить персонажа, сделав его пухлым, уютным и по-детски непосредственным. Карлсон стал восприниматься как одинокий, нуждающийся в сладостях, друзьях и заботе озорник, который не успел вырасти.

Дальше в экспозиции наступает "Время пошуметь". Киностудия показала, как записываются звуки для мультфильмов. Например, знаете ли вы, что треск костра в любимой анимации может исполнять нарезаемая ножом капуста? Дети с интересом настраивают ползунки на звукорежиссерском микшерном пульте: можно отрегулировать громкость, настроить эффект или создать свой. Например, имитировать звук шагов, бросая дольки кокоса.

Я пробую поэкспериментировать над звучанием песни из "Бременских музыкантов": нажимаю на кнопки, кручу регуляторы, сама настраиваю голос Трубадура, часть инструментов убираю, другие добавляю — получается собственный ремикс на детскую советскую классику.

Ключевой раздел выставки — техника оживления персонажей. На примере кукольного скелета Крокодила Гены мультипликаторы показывают: чтобы герой двигался, ему тоже нужен "скелет". Рядом калька с фазами движения. Пролистываю её и вижу: для одного шага персонажа аниматору нужно нарисовать 15 различных положений. Пять секунд на экране — это целый рабочий день советского художника-мультипликатора.

На интерактивной доске четко показаны слои мультфильма: фон, первый персонаж, второй персонаж. Всё это накладывается друг на друга и собирается в итоговый кадр. 

Кстати, персонажи "Союзмультфильма" часто были внешне похожи на своих создателей или на актеров, подаривших им голос. Винни-Пух не случайно получился таким уютным и узнаваемым — его внешность во многом срисована с Евгения Леонова, который озвучил медвежонка. А знаменитые разбойники из "Бременских музыкантов" — это почти точная копия легендарной троицы из фильма "Кавказская пленница": Трус (Георгий Вицин), Балбес (Юрий Никулин) и Бывалый (Евгений Моргунов). Создатели мультфильма даже не стали менять их характерные головные уборы, оставив отсылку к любимым комедиям родителей в детском мультфильме.

А вот облик волка из "Ну, Погоди!" менялся вместе со сменой команды, работающей над мультфильмом. Классический образ злодея из сказки трансформировался в советского стилягу, а затем стал приобретать атрибуты времени — прическу маллет и зеленый пиджак "нового русского" (он был предшественником малинового пиджака).

Рядом с фотографиями персонажей висит круглое зеркало. Тут можно нарисовать персонажа, который будет похож на тебя.

Отдельный уголок посвящён флипбуку — "дедушке анимации". Посетитель передо мной берется за ручку сбоку и начинает медленно прокручивать страницы. Картинки оживают: неподвижные рисунки превращаются в мультфильм.

В начале выставки организаторы упоминали, что смогут охватить около семи тысяч посетителей. Тех, кто не успел посетить "Фабрику чудес", Борис Машковцев обнадеживает: уже в сентябре "Союзмультфильм" вернется в Челябинск с фестивалем "Мульти-Пульти Фест".

Фото: hornews.com